率真平淡中的朴实之美

——黄愚书法印象系列之一

　　第一次见到黄愚老师是在书院门的一个画廊门口，朴实的外表下丝毫没让人感觉出来这是一位书法家。递过来一张名片，没有见到像一些人的名片上有那么多的头衔。后来借着朋友的面子，黄愚先生送我一个斗方：雅气和辉。这幅作品在公文包还没有拿回家，当晚老家一位精通文墨写得一手好字的父母官来省城办事，偶然在茶社中看到这幅作品，当即爱不释手，连连赞叹字的功力和遒劲洒脱，在场众人也点头赞叹，于是这位父母官说要“暂借”一晚带回宾馆好好欣赏一番便迅速放进了自己的西装口袋里。尽管这位父母官也是我多年交往且尊重的一位长辈，但我对这件事一直耿耿于怀。这幅“暂借”的作品一直未回到我的手中，那阵子我是多么希望黄愚先生再能送我一幅作品。

　　可以说，关注黄愚先生的作品就是从那个时候开始的。此后，渐渐喜欢并开始迷恋他的书法作品。大约我认识黄愚先生半年之后，有人才告诉我黄愚是我国著名书法家吴三大先生的学生。事后我常常想，世间的许多事情都充满了某种隐性的关联。很小的时候，喜欢上电影《高山下的花环》，同时也喜欢上吴三大先生题写的灵秀大气的片名，后来在西安读大学，有幸在这座城市中经常看到吴三大先生的字，如今，又开始喜欢上黄愚先生的字。这是否就是那些我常常理喻不清的隐性关联呢？

　　说实话，我自己是一个比较追求完美的人，对于生活中的许多事情比较挑剔甚至苛刻。在字画的欣赏上同样如此，喜欢收藏，特别是那些令自己感动的作品。对于黄愚先生作品的喜爱，我想大致有这几个理由吧。

率真中的朴实之美

　　无论是见到黄愚本人还是见到他照片的人，第一次很难将他和一个书法家联系起来。憨厚朴素中偶尔还带有几分拘谨。第一次看他的作品似乎有同样的感觉。在我看世界的观念中，这并不是一件不好的事情。对于一个人，那时我们没有看到这个人身上诸多优点；对于艺术作品，在很多时候我们没有读懂其中的真谛。

　　我们的生活又何尝不是如此？一旦这种率真中的韵致被发掘出来，惊现的光彩和返朴归真壮美常常让人叹为不已。按照黄愚先生的年龄，已是知天命之年。而作为一个书法家的年龄，却正是青壮年成熟收获期。生活中千帆过尽，什么事情都经历之后，才会有这样的审美情绪的诞生。从黄愚先生早期的作品和现在作品比较中，不难看出这种变化。这种看似拙朴率真的作品背后，是一个书法家人生的又一种新高度和新境界。

　　在这种回归生活本身的理解上，其书法作品再次被赋予新的灵魂，灵魂背后的这种真诚、朴实之美显得更具活力和生命力。

　　对于这种审美的理解，我的另一位神交就是吴冠中先生。在他的《归乡记》中，谈到家乡制作的被人乱加花哨的紫砂壶时说：“朴素大方、稳重单纯实在是非常之美！我看，对于审美的继承和发展，是宜兴陶器的存亡关键了。”书画和紫砂陶器一旦成为艺术品，在审美要求和方向上有异曲同工之妙。