四、不同的用色方法形成不同的艺术语言：

1.条件色写实色彩：将物象与光源色、环境色综合起来作总体观察表现，再现物象的条件色，客观真实地反映物象的本来面貌。这种用色方法为大多数写实主义画家所采用。

2.固有写实色彩：强调或纯化物象的固有色，排除或弱化光源色与环境色的影响。这种用色方法显然具有主观性和表现性。美国画家安德鲁·魏斯·约翰·斯图尔特、中国画家王肈民、陈兴国、关维兴、刘寿祥等皆用这种色彩语言。

艺术史证明，再现性艺术在人类精神历程中占有重要地位，再现性因素和表现性因素总是在优秀的艺术作品中互相依存。透过再现性的表现，或有表现达到再现，往往是杰出艺术的永恒魅力和不朽生命力之所在。

3.表现性色彩：按照主观意图用色彩渲染情绪。

4.抽象色彩：用色彩表现抽象的观念。

5.意象色彩：重构物象之色，意与彩会，象与情通，使难言而可感的精神意识跃然纸上。中国画家雷洪使用此种色彩语言。

五、因审美观念的差异形成不同的艺术语言：

1.不论东方或西方，现实主义始终占据水彩艺术的主流。追求崇高、优美、端庄、和谐、有序、生命等健康向上的审美意蕴似乎是人类的本能。而混乱、扭曲、暴烈、怪异、丑陋、肮脏等只不过是对人类健康审美情趣的反动。

2.表现主义：以夸张变形手法表现内在情绪和精神世界。

3.抽象主义：以抽象的点线面形式构筑画面，表达人类的纯粹精神和情感。有唯情派热抽象与唯理派冷抽象。

4.具象与抽象结合，具象中有抽象，抽象中有具象：或背景抽象而主体具象，或形具象而意抽象，或主体抽象而局部具象等等。

5.中国艺术精神：中国艺术属于表现性艺术、意象艺术。中国艺术精神主要体现在天人统一、心物统一、神形统一、文质统一这四个方面。这正是水彩艺术民族化的最佳切入点，将中国艺术精神渗透到水彩艺术创作中去，物化为中国气派，已经有了成功的范例，丰富了水彩画的艺术语言。那种把水彩艺术民族化停留在中西绘画技法的嫁接与杂交这一表层面的做法是不可取的，其结果是非牛非马不伦不类，也许可能像水粉画那样导致一个新画种的诞生吧。当今世界各个画种之间相互借鉴相互溶渗的现象十分普遍，但相异的特征并未因此泯灭，而是更趋明显和强烈，因为借鉴不是模仿，溶渗并非交杂。

六、因地域不同而形成不同的艺术语言：

目前，我国已按地域形成几大的水彩画家群体，他们有着自己的总体语言，同时又各具特色。只有继承传统，大胆创新，勇于进取，不断开拓，才能更新和发展水彩画的艺术语言，永葆水彩艺术的青春魅力。

让我们迎接水彩艺术事业繁荣昌盛的新世纪！